一花一世界 ——说说云玲和她的“花儿” - 文化旅游

孙云玲简历

女，1936年生于北京。

1960年毕业于四川美术学院工艺美术系，当年留校任教。

1974年调云南艺术学院任教。

1983年前后参加组建云南艺术学院工艺设计系，任系主任、教授。

中国美术家协会会员

中国工艺美术学会高级会员

中国民族民间教育学会委员

国际流行色学会会员

云南美协会员

云南油画学会会员

曾任昆明包装协会理事

曾为北京人民大会堂云南厅设计制作大型傣族织锦屏风，为昆明国际机场贵宾厅等设计制作大型墙上装饰壁画和纤维壁饰。

多年来研习水彩、油彩、彩墨画种。曾参加全国、省、市有关展览，2010年举办个展。作品曾多次获得奖项，并刊登在全国、省、市的有关刊物。水彩《琼花》选载《现代美术全集》水彩篇，2004年出版《孙云玲画集》。

中国文化部艺术联谊会、北京中国近代书画馆、北京中国文化艺术城、北京中国文学艺术书画中心等，均有孙云玲的作品展出、收藏及出版。

一花一世界 ——说说云玲和她的“花儿”　

　　云玲注定要和“花儿”结缘。

　　云玲生于北京，自幼聪颖，尚不会写字时，就爱在地上画小人儿。读中学后兴趣更浓，上课时常常撩起裙子就往大腿上画小人儿。有一次上俄文课，她竞偷偷地给老师画起像来，画完了还让同学们传看，终于被老师发现。老师看后，没有责备，只有夸奖：“画得真像啊，下课后给我好好画一张。”多好的老师。

　　从那以后，每次上俄文课，云玲都十分专注，俄文课成绩提高，画艺同时大进。高中毕业，报考四川美术学院版画专业，当时招生的万常沛老师建议她学染织专业，“花卉”则是染织专业学生必修的基础课。“花儿”选择了她；她走进了“花儿”的世界。

　　云玲的人生，从此一片丰盈。

　　“花儿”开无声
　　1960年，云玲于四川美术学院毕业留校任教，彼时，我正读川美附中四年级，升入本科学习似乎不成问题。如果是那样，她应该成为我的老师。可是，命运偏不按常规安排，我也被留校教附中。我和云玲成了同事。更想不到的是，我们的单身宿舍还正好门对门，朝夕相见，成了好友。

　　朝夕相处，自然无话不谈：理想、事业、人生、爱情。后来，我们分处南北，仍鸿雁往返，再后来，通讯现代化，电波更方便了我们的交流。我们谈得最多的是她的“花儿”；“花儿”寄托着她的审美理想，“花儿”开满她的艺术人生……

　　在四川美术学院学习时，云玲师从留学法国的知名教育家、水粉画家、工艺美术设计大师李有行先生学画“花儿”，基础课和设计课都围绕“花儿”进行。此阶段是云玲取得丰硕艺术成果的准备期。毕业留四川美术学院任教期间，做李先生的助教，她继续研习水彩、水粉花卉，兼作风景。她的“花儿”作品，多次参加全国和四川省画展，多次在省和全国刊物发表。早在1962年，她的作品《菜花》便获得了四川省美展二等奖，《牡丹》获得优秀奖。

　　1974年，云玲来到彩云之南，供职云南艺术学院。她任教授、工艺美术设计系主任，教授水彩、水粉花卉，多次参加省、市及全国美展。1985年，《白芍药》获云南省美展优秀奖，云南省竟有四种刊物都不约而同地发表了她的“花儿”《静物系列》。代表作《琼花》入选《现代中国美术全集》——水彩篇。

　　孙云玲先生是个传奇。自1960年先生毕业于四川美术学院开垦，即没有一天无故扔下画笔，先生对绘画艺术执着，再平庸的生活也不曾磨灭她的理想和智慧的光芒。1989年，先生以53岁的高龄远赴纽约这个现代艺术之都。在纽约，先生经历了西方现代艺术的洗礼，东方文化的激烈碰撞并没有使先生抛弃中国式的表达，而是吸收西方绘画艺术对光感、质感、色彩、结构的表现，立足于中国画的传统用笔及构图，以一个中国女性优雅雍容的意蕴，意在笔先的中国式韵味，成就了先生独具个性的艺术语言。